圣赛西利亚  1514年  由板面移至布面  220 x 136 厘米  波隆涅美术馆

    赛西利亚是基督教传说中的女圣徒，擅长音乐，据说管风琴是她发明的。画面描绘的是赛西利亚发明了管风琴而废弃了其它乐器。作品的中心思想是对纯洁的颂扬，这是通过主要人物两边的人物来表现的：传道者圣约翰是教堂的守护神，圣保罗象征无罪，而圣奥古斯丁和圣玛利亚·马格达林主张通过有罪越轨后的赎罪恢复纯洁。

    《圣赛西利亚》祭坛画原系红衣主教劳伦佐·普契及其侄子、主教安东尼奥·普契所点题，是为意大利北部波伦亚（旧译波洛尼亚）大教堂绘制的一幅“圣女”肖像画。赛西利亚是波伦亚一位虔信基督教的妇女，因抗婚，立志在自己家里建造祈祷室，以求终身贞洁。传说她每次祈祷时能听到天国的圣乐，这在当地被传为圣迹。她死后，教会将其主要遗物埋在罗马特拉斯特弗的祭坛底下。波伦亚教会本拟请拉斐尔绘制她的肖像，然而，拉斐尔把这一肖像性题材绘制成一幅寓意画。 拉斐尔在这幅画上，把圣女画在被耶稣信徒的包围之中，周围有圣保罗（左侧第一人）、 福音书撰者圣约翰（左起第二人）、赛西利亚正仰首在倾听天国圣乐，那种凝神谛听的状态， 带有某种神秘性。从教会的要求看，平凡的波伦亚妇女，由于她虔信上帝，受神启迪，已能聆听天国的悦耳乐音，于是人间的乐器对她来说，成了凡俗无用之物，被她散乱地抛掷一地， 弦乐器砸碎了，手上那件吹管乐器，也将被她弃置于地。然而，从画中大地的背景看，隐伏着当时波伦亚人民生活的阴影，外族的侵略与政治的动荡，就象前景上散乱地被破坏的一堆乐器，已不能发出满意的乐音了。另一点，据说赛西利亚为抗不满意的婚姻，她立誓终身事奉上帝，保护贞洁，这不等于她弃绝世俗，而是借对美好的事物——天国乐音的向往，暗示这位少女在期待更美好的理想生活。

    这里，虚伪的天国之声被画家用淡淡的色彩处理在画的上半部。赛西利亚的迷醉状态，倒是急切地表达出一个少女对人间欢乐的强烈渴求。 这幅画上有几个形象是刻画得很成功的。圣赛西利亚俨然一个福里尼奥圣母，歪着头盼望听到真正超脱凡俗的美的乐声，从而表达出少女心灵的神秘欲望。左侧的圣保罗就象一个 冷眼旁观者，低头看着地上这一切破败不堪的景象；右侧的抹大拉画得极美，也许是全画最理想的一个形象，她虽然也是旁观者，但眼睛一直注视着画外，似乎关心眼前这一切的结局。 抹大拉有一张鹅蛋脸，身姿婀娜，所穿的袍服象退了色的一般，略显淡淡的红色，圣保罗体格壮实，象征着正义的希望。 拉斐尔以向往人类最美好的事物来代替这种虚伪的传说，这是他的审美观的独特表现。 

    局部1：圣奥古斯丁和圣玛利亚·马格达林



    局部2：废弃的乐器