我们这里看到的这幅正楷扇面书作(见图)，出自现代书家沈卫之手。这件作品纵19厘米，横52厘米，为纸本，共15行109字，为书家78岁时所作。

    沈卫的作品有“唯美”倾向。评论书法作品用“唯美”这一说法，好像还不多见，因为它对应着传统说法中的“媚”字。过去“媚”表示“好”、表示“美”，“醉里吴音相媚好”即是。而现在“媚”字常常含有贬义，如“媚俗”。因此，我们就回避“媚”字，而用“唯美”。所谓唯美，就是用意于形式之美。对此，熊秉明先生的解释是：“不偏事理性的严谨，也不偏事感情的吐诉，把两者交融起来，在井然的秩序中注入灵动，生命的跳动中引入秩序，这样的作品给观者以谐和平衡的感觉。”沈卫的作品正是如此——平整合度，不求夸张与变形，而走秀雅中和之路。我们对他的作品加以评价，除了“美”字以外，不好再加别的形容词，因此我们觉得还是用“唯美”合适。

    沈卫学书从颜真卿起步。“颜书”是中国书法史上继王羲之以后的又一座高峰。苏东坡把“颜书”推为书法的最高典范，将颜真卿与杜甫、韩愈、吴道子相提并论，认为“诗至杜子美，文至韩退之，书至颜鲁公，画至吴道子，而尽天下之变，天下之能事毕矣”。颜字方正厚重，端严雄秀，大气磅礴，被后世众多书法学习者奉为圭臬。沈卫在保持颜字端正的基础上，略加秃丽因素，使其向温润方面变化，用笔也试探着写活，力图避除板滞。但在这样的变化中，也显露出一些不足，那就是结字变得不够严谨，有松散之嫌，从而导致其字在法度方面显得欠缺。再则，将颜字往秀润方向发展，必然要失却一定的力度，而颜字又恰恰是以力度取胜，因此，这样的做法是得不偿失的。

    在书法评论中，有“唐尚法”一说。唐代书家寻找客观规律，追求一种法则，追求一种理性的美，作品表现为均衡合度的和谐之美。唐楷规整严密、讲求法度，但其弊病是压抑个人情感，束缚自由创造，也就是说不允许学习者向其中加入什么或改动什么，沈卫求变难以成功就是例证。由此看来，如果单一地学习唐楷是难以形成风格的，沈卫就是这样。他的作品沿袭唐人，而役有真正形成个人面貌，或者说他有意于成就个人面貌，而最终未能如愿。这样评述沈卫似乎有些苛刻，但我们丝毫没有贬损他的意思。要知他在78岁高龄时，仍能写出如此端庄清秀之字，已实属不易。只能说成就个人风格太难了，它对每—位书家都是挑战，谁都想形成风格，但终究能获得成功的只是极少数人。

    沈卫(1862—1945)，字友霍，号淇泉，晚号兼巢老人，亦署红豆馆主，系沈钧儒十一叔，浙江嘉兴人。清光绪十六年(公元1890年)进士，授翰林院编修。后任甘肃主考、陕西学政。善诗文，工书法，晚年寓居上海鬻字，名播江南，被推为翰苑巨擘。